Programa largo

"DE CINE"

Cuña y Autopromo

PROMO "DE CINE"












CUÑA "MIRIÑAQUE CLOTHES" 


 

Trabajo Cuña Radio

Describe según tu criterio la diferencia entre cuña y autopromo.

Las cuñas anuncian un producto que no tiene porqué guardar relación con la emisora en que se emiten, sino que la empresa a la que pertenece el producto paga una cantidad de dinero a la emisora en cuestión para que publicite su producto. Sin embargo las emisoras utilizan las autopromos para hacer publicidad de un programa, sección o algo relacionado con la propia emisora donde se emite.

Define qué es un slogan publicitario y escribe uno que te haya llamado la atención de alguna campaña publicitaria.

El slogan publicitario es la frase identificativa que utiliza un producto para publicitarse. Un ejemplo es el  'Impossible is Nothing' de Adidas.

Analiza una cuña y una promo (puedes analizar alguna de las que te he propuesto o buscar la tuya propia). Define el estilo que utiliza, habla de la duración y de los elementos que ha usado. ¿Qué es lo que más te llama la atención de la cuña/promo que estás analizando, cómo logra captar tu interés?

http://www.anuncios-radio.com/adsl/Eroski.mp3

Utiliza un tono coloquial y cercano intentando reflejar el espíritu navideño. La duración de la cuña es de 19 segundos. Utiliza a un locutor que canta una pequeña canción sarcástica al principio, una locutora y un locutor que se encargan de anunciar el producto y una música navideña de fondo. Lo que más llama la atención y logra captar la atención del receptor es el tono navideño y despreocupado que logra transmitir.

Programa práctica

Crowfunding

¿Qué es exactamente el crowdfunding?

El Crowdfunding (del inglés, financiación colectiva) es la cooperación de un colectivo de personas para conseguir dinero o financiar iniciativas de otras personas u organizaciones. El crowdfunding se usa para diferentes propósitos, desde la financiaión de artistas hasta campañas políticas.

El término Crowdfunding tiene su origen en las donaciones, si bien su acepción más actual está ligada al nacimiento de las redes sociales: las comunidades online y las tecnologías de pago por la red han impulsado la financiación colectiva debido a la facilidad para dar a conocer la solicitud de financiación, así como del pago de la misma.

Algunas de las webs más conocidas que se dedican al crowdfunding son Kickstarter, Kifund, y en España, Lanzanos y Verkami.

Describe brevemente cómo funcionan Spotify, Groovershark y Last FM, y cómo gestionan los derechos de autor estas plataformas.

Spotify: se trata de una aplicación empleada para la reproducción de música vía streaming mediante la escucha y compra de temas musicales elegidos en el buscador ya sea por artista, álbum o listas de reproducción creadas por los propios usuarios. Spotify está estructurado mediante dos tipos de cuentas o usuarios, de previo pago (ilimitada en todos los aspectos) y las gratuitas (limitadas a 20 horas de música al mes y con publicidad entre tema y tema de una lista de reproducción).                               

Grooveshark: es una organización internacional, que tiene como base un amplio motor de búsqueda de música online y recomendación de la misma, permite a los usuarios buscar y subir música de forma libre y gratuita. Es totalmente gratuito, sólo que en el caso de no registrarse como usuario no se podrá guardar listas de reproducción, ni ninguna de las opciones que requiera enlace a un usuario o perfil, como seguir a algún otro usuario.

Last.FM: se trata de una red social, una radio vía Internet y además un sistema de recomendación de música que construye perfiles y estadísticas sobre gustos musicales, basándose en los datos enviados por los usuarios registrados. Una vez escuchados 30 temas, la única forma de acceder al servicio es mediante una cuenta de pago.

Comenta además cómo funcionan las aplicaciones shazam, soundhound y audio tag. Y dí cómo podrían ayudarte estas aplicaciones si tuvieras tu propio programa de radio.

Shazam es una aplicación para teléfonos móviles que permite la identificación de música (nombre de la canción, título, artista, … ).

El proceso de identificación de canciones funciona del siguiente modo: en primer lugar la aplicación toma una muestra de audio grabada mediante el micrófono del teléfono móvil. En esta muestra se crea una huella digital, es decir, un identificador (de archivos de audio) basada en el contenido del archivo. Una vez que la huella digital ha sido creada (bastan 10 segundos), se envía a una base de datos y se compara con los contenidos de la base. Una vez que la relación ha sido encontrada, el usuario de la aplicación recibe información con el título de la canción, el artista, enlaces a Youtube … 

Existen dos versiones de Shazam, una gratuita limitada a 5 búsquedas al mes, y una de pago llamada Shazam Encore sin límite de búsquedas.

Shazam puede identificar música desde diferentes dispositivos: radio, TV, cine, … e incluso música de tiendas, si bien sólo puede identificar música ya grabada (no funciona con canciones cantadas como sí hace Midomi).

Soundhound también es una aplicación para teléfonos móviles que permite la identificación de música. Su principal diferencia con Shazam es la capacidad de visualizar las letras de las canciones que se están reproduciendo.

Soundhound es más barato que Shazam, y soporta el reconocimiento de canciones diciendo el nombre del artista o tarareando la canción.

Audio Tag es una web gratuita de reconocimiento de audio.

Para identificar una canción se ha de subir el archivo cuyo título, artista, … se desconoce, y en unos instantes el sistema de reconocimiento proporciona la información deseada.

Basta un fragmento de entre 15 y 45 segundos para que la canción sea reconocida.

Pienso que éstas aplicaciones serían más beneficiosas a la persona usuaria que a alguien que trabajase en radio, pues el usuario es el que podría identificar las canciones que se emiten por la radio. Una buena forma de relacionar ambas sería comentando en antena la disponibilidad del servicio para las canciones emitidas.

Entra en esta página http://firstclap.com/es/faq y describe qué es el clapfunding y el mecenazgo.

Clapfunding: es una idea pensada para los grupos de música con buenas ideas y que no disponen de recursos económicos. Mediante los fans se recauda dinero para los proyectos de los grupos.

¿Cómo funciona?

Los fans pueden ver los proyectos de los grupos a los que siguen y hacer una donación para que el proyecto de los grupos salga adelante. Si el grupo no consigue su objetivo, se devolverá el importe de la donación a los fans.

Mecenazgo: es una idea parecida al clapfunding, la diferencia es que los fans hacen una aportación anual.

¿Cómo funciona?

Los fans hacen la aportación anualmente y a cambio tienen acceso a su contenido (o parte de él) de manera exclusiva, como por ejemplo la descargar de una parte o la integralidad del catálogo musical del grupo. El grupo puede decidir qué canciones forman parte del contenido exclusivo y cuales están disponibles para descargar.

Los grupos que tienen el mecenazgo activo pueden mandar mensajes a sus mecenas para darles las gracias e informarles sobre sus proyectos y novedades.

Guión práctica programa corto

Ctrl: Sintonía programa en PP. Pasa a colchón.

Loc1: Bienvenidos un día más a 100% Cine, donde hoy hablaremos con un personaje elevante y a la vez desconocido en esto del séptimo arte.

Ctrl: Sintonia programa vuelve a PP durante 5 segundos y Fade out.

Loc1: Hoy nos acompaña en el estudio Federico García, director peruano conocido cariñosamente como “Fico”, realizador de 13 largometrajes entre los que destacan “Kunturwachana”, “El Caso Huayanay” o “Tupac Amaru”. Bienvenido Federico.

Loc2: Gracias. Muy buenas tardes.

Loc1: Profesor García, como primera pregunta, ¿Cómo fueron sus inicios en el cine?

Loc2: El principio de todo fue mi interés por la fotografía, por la imagen. Tenía mi propio laboratorio y equipos que yo mismo fabricaba. Luego ejercí el periodismo como jefe de prensa del Ministerio de Energía y Minas, hasta que sucedió un hecho que me llevó a realizar mi primer registro en cine; me refiero al descubrimiento del Petróleo en Pabayacu-Cuzco, en los años 70. Fui a cubrir ese hecho, y me di cuenta que mientras el país celebraba los chorros de petróleo, los verdaderos héroes, los obreros, vivían en condiciones de abandono y enfermedad. Dimos a conocer esta situación registrándola con una cámara de 16 mm, a este trabajo lo llame “Los Trocheros”. Otro de mis primeros trabajos y que me abrió el campo al cine grande, por ganar un premio de la crítica en Moscú, fue “Kunturwachana”, que trata sobre como los comuneros llevaban a cabo el proceso de reforma agraria en ese entonces.

Loc1: ¿Qué otras experiencias han sido claves en su formación como cineasta?

Loc2: El hecho de incorporar a la masa al cine, trabajar con los mismos protagonistas de la realidad una ficción, que ellos mismos reproduzcan sus propias experiencias. Un ejemplo claro son mis películas “Kunturwachana” y “El Caso Huayanay”. Allí tuve que desarrollar una técnica de dirección para crear una trama que permita la improvisación de diálogos y gestos por parte de los comuneros, y obviamente evitar una extensión de las tomas. Esto me causo mucha satisfacción.

Loc1: Túpac Amaru es su película más premiada y reconocida en el cine nacional e internacional. En ese sentido, ¿la considera su obra más significativa?

Loc2: Bueno, es la que más éxito tuvo, por los premios y su proyección en varios países, me trajo muchas satisfacciones, pero los trabajos que hice con los indios de Cuzco me dejo un sabor más gratificante, por el hecho de tener una experiencia de penetrar más en mi mundo, pues yo soy quechuahablante y eso me ayudo a encontrarme conmigo mismo.

Loc1: Profesor, entrando ya un poco más al plano conceptual, ¿Cómo definiría Ud. el cine, cuál es su concepción?

Loc2: El cine es un medio técnico que tiene dos virtudes: es un medio de comunicación de masas y es un canal para expresar ideas. Sin embargo tiene una limitación, el cine es una industria, así para hacer una película se necesita invertir un capital y muchos jóvenes chocan con este obstáculo, aunque la tecnología digital brinda mayores posibilidades de abaratar costos de producción. El cine también lo considero una síntesis de todas las artes, una conjunción de pintura, fotografía, música, etc. Por otro lado considero que el cine, en países como el nuestro, es como un receptáculo de la memoria colectiva de nuestra nación, los cineastas debemos rescatar esa memoria nacional, llena de grandes personajes como Mariátegui, para que el pueblo no olvide su historia, ni pierda su identidad. Pues solamente los pueblos que tienen conciencia de sí mismos, de su historia, de su memoria, son pueblos trascendentes.

Loc1: Interesante sin duda profesor. Parece que tenemos una llamada de un oyente interesado en preguntarle algo.

Ctrl: Efecto de sonido de llamada.

Loc1: Hola, muy buenas, ¿con quién tenemos el gusto de hablar?.

Loc3: Con José Enrique, gran admirador de el profesor. Encantado de charlar con ustedes.

Loc1: Bueno, y por qué nos llamaba, José Enrique.

Loc3: Tengo una duda casi existencial que creo que el profesor estaría encantado en resolverme.

Loc1: Y bien…

Loc3: Profesor, el cine está compuesto de varios elementos, tales como la imagen, el sonido, los diálogos, etc. ¿Considera Ud. que hay algún elemento cinematográfico de mayor importancia, aquel que traza el perfil de la película?

Loc2: Bueno, lo principal es que tengas algo que decir, que cuentes una historia. Si ésta y los personajes están bien trazados, el resto es simplemente artesanía, pues si lo que quieres comunicar está claro, la fotografía, la música, y lo demás son elementos complementarios para que la película salga bien.

Loc1: Solucionado pues… Muy buenas tardes José Enrique.

Loc3: Muy buenas tardes.

Ctrl: Sintonía finalización programa en colchón.

Loc1: Y hasta aquí por hoy. Encantado de tenerle con nosotros en estudio.

Loc2: El placer es mío.

Loc1: Hasta la próxima…

Ctrl: Sintonía finalización programa pasa a PP

Análisis de un Magazine: “Abierto Hasta Las 2” (Rne)

Análisis de un Magazine: “Abierto Hasta Las 2” (Rne)

Presentadora: Paloma Arranz

Colaboradores: Dani Rovira, Quequé, Miguel Ángel Hoyos, Patricia Costa…

Secciones: Tiene una única sección, por así llamarlo, ya que de lo que trata este magazine de RNE es de traer cada noche, a un café teatro, a un/a artista a presentar su trabajo en el cual se intercalan entrevistas y minisecciones que se repiten con todos los invitados, de carácter humorístico conducidas por los cómicos Dani Rovira y Quequé, con actuaciones en formato acústico.

Franja Horaria: en que se emite es todos los sábados de 00:15 a 02:00.

Podcast:

http://www.rtve.es/alacarta/audios/abierto-hasta-las-dos/abierto-hasta-2-zahara-2-22-01-12/1300643/

http://www.rtve.es/alacarta/audios/abierto-hasta-las-dos/abierto-hasta-2-zahara-2-22-01-12/1300643/